Estrenada en España directamente en Movistar Plus+ como «Zona Zero» la nueva pelÃcula de zombies de Yeon Sang-ho se desmarca del universo de Train to Busan para imaginar infectados con conducta de hormiga, aunque con un acabado apresurado pero con ritmo endiablado, que no deja tiempo para aburrirse.
Colony (2026) crÃtica Leer más »
Tras el arrollador éxito de Godzilla: Minus One (2023), Takashi Yamazaki regresa con una continuación tan ambiciosa como fallida. Pese a contar con una apoteósica batalla final e instantes de body horror y violencia inusuales, el kaiju naufraga entre el drama y el humor invuluntario
Godzilla Minus Zero (2026) crÃtica Leer más »
Primera incursión de terror puro del universo DC, desmarcándose del blockbuster tradicional de superhéroes. Con un guion firmado por Mike Flanagan y la dirección de James Watkins, la pelÃcula abraza una historia de orÃgenes trágica que bebe de Cronenberg, el noir y la literatura gótica al estilo del Doctor Phibes.
Clayface (2026) crÃtica Leer más »
Curry Barker, el creador de Obsession, desvela el macabro detalle de la pelÃcula que pasó desapercibido hasta su llegada a las plataformas de streaming.
Alejándose de las adaptaciones literales, Zach Cregger firma su obra maestra combinando el espÃritu de After Hours con la deformidad de The Thing. Con 90 minutos de pura adrenalina, efectos visuales deslumbrantes de Weta y un amor absoluto por la narrativa del survival horror, esta revisión de Resident Evil trasciende la franquicia para convertirse en la gran pelÃcula de terror del año.
Resident Evil (2026) crÃtica Leer más »
La nueva pelÃcula de Jane Schoenbrun revoluciona el metacine de terror combinando el espÃritu de The Final Girls con una mordaz deconstrucción académica del slasher. A través de un descarado despliegue de violencia explÃcita, humor negro y análisis psicosexual, la obra examina la represión millennial tras la era Me Too para ofrecer una propuesta tan erudita como gamberra y visceral.
Teenage Sex and Death at Camp Miasma (2026) crÃtica Leer más »
David F. Sandberg y Gary Dauberman adaptan el videojuego huyendo del traslado literal para construir un festÃn slasher con bucles temporales y espÃritu de serie B. Con un notable despliegue de efectos prácticos y una cantidad inusual de gore salvaje para un gran estudio, la pelÃcula compensa sus limitaciones de presupuesto y cierta monotonÃa final con la desfachatez de los clásicos directos a videoclub de los 2000.
Until Dawn (2025) crÃtica Leer más »
Ryan Coogler revoluciona el cine de estudio con una ambiciosa y sangrienta ópera-blues que hibrida el weird western, el cine de vampiros y la blaxploitation. Con un doble papel de Michael B. Jordan, una hipnótica banda sonora de Ludwig Göransson y ecos que van desde ‘Abierto hasta el amanecer’ hasta ‘La cosa’, la pelÃcula articula una salvaje y estilizada sátira sobre la apropiación cultural de la música negra en el sur segregado.
Sinners (2025) crÃtica Leer más »
K?ji Shiraishi consolida su trono en el J-Horror con una escalofriante adaptación del fenómeno viral de Sesuji respaldada por Warner Bros. A medio camino entre la investigación mockumentary de Noroi y el imaginario perturbador de Junji Ito, la pelÃcula condensa vÃdeos malditos, creepypastas y mitologÃa rural en una de las experiencias de terror más sugestivas e impactantes del año.
Kinki (2025) crÃtica Leer más »
El relato corto de Stephen King se convierte en un desquiciado festÃn de violencia splatter, misantropÃa y comedia negra refinada. Dirigida por Osgood Perkins y producida por James Wan, la cinta pervierte el espÃritu del cine familiar de los 80 para ofrecer una salvaje catarsis cargada de muertes gratuitas, traumas paternales y el ritmo de una perversa secuela apócrifa de Destino Final.
The Monkey (2025) crÃtica Leer más »
